世界級作曲家坂本龍一之子空音央，其自編自導(dǎo)的首部劇情長片《昨日青春》已確認(rèn)引進(jìn)中國大陸院線，具體檔期待定。作為曾憑借音樂紀(jì)錄片《坂本龍一：杰作》(豆瓣評分 9.4 分)收獲業(yè)界認(rèn)可的導(dǎo)演，空音央此次以青春敘事為切口，用細(xì)膩筆觸勾勒出時(shí)代洪流下的少年群像，影片此前在國際影展的亮眼表現(xiàn)與高口碑評分，早已讓國內(nèi)觀眾充滿期待。

　　《昨日青春》將故事背景置于地震頻發(fā)、管控漸嚴(yán)的近未來東京，鏡頭聚焦于以悠太和洸為核心的五人少年團(tuán)體，細(xì)膩描摹他們高中生涯最后的時(shí)光軌跡 —— 從一起混進(jìn)歌廳沉浸于電子音樂，到為反抗校規(guī)聯(lián)手策劃惡作劇，少年們的友情曾在喧囂與默契中愈發(fā)緊密。然而，外部環(huán)境的變化逐漸撕裂了這份純粹：政府以 “安全保障” 為由在校園安裝 AI 監(jiān)視器，隱私與自由權(quán)的沖突在學(xué)生群體中引發(fā)騷動;身為在日朝鮮人的洸，長期承受著隱形的身份歧視與警察盤問，對環(huán)境壓迫的反抗欲日益強(qiáng)烈;而悠太則更愿躲進(jìn)音樂構(gòu)建的 “安全區(qū)”，對周遭變動漠不關(guān)心。當(dāng)一場共同參與的惡作劇被追責(zé)時(shí)，兩人截然不同的選擇讓友情走向分岔，曾經(jīng)并肩的伙伴最終在常去的橋上迎來沉默的告別，留下少年時(shí)代特有的感傷與悵惘。這種對 “友情在時(shí)代與身份差異中褪色” 的刻畫，讓青春敘事超越了個人情感，成為社會縮影的微觀呈現(xiàn)。

　　影片的品質(zhì)早已通過國際影展與權(quán)威評分得到印證。它先是入圍第 81 屆威尼斯國際電影節(jié)地平線單元，在世界首映后便憑借深刻的主題表達(dá)與成熟的敘事手法引發(fā)關(guān)注，隨后又相繼斬獲第 8 屆平遙國際電影展羅伯托?羅西里尼榮譽(yù)?評審榮譽(yù)獎項(xiàng)，以及第 18 屆亞洲電影大獎最佳新演員獎等多項(xiàng)榮譽(yù)。在觀眾口碑層面，影片同樣表現(xiàn)亮眼：目前豆瓣評分穩(wěn)定在 7.9 分，爛番茄新鮮度更是高達(dá) 98%，中外觀眾均認(rèn)可其 “用青春故事叩問時(shí)代命題” 的創(chuàng)作野心。值得一提的是，該片由栗原颯人、日高由起刀等演員主演，新加坡名導(dǎo)陳哲藝擔(dān)任制片人之一，國際化的創(chuàng)作班底進(jìn)一步為影片質(zhì)感保駕護(hù)航。

　　對于熟悉空音央的觀眾而言，《昨日青春》延續(xù)了他對 “情感與環(huán)境關(guān)系” 的探索 —— 前作《坂本龍一：杰作》通過音樂記錄父親的生命軌跡，聚焦個體與藝術(shù)的羈絆;此次則將視角轉(zhuǎn)向少年群像，探討環(huán)境如何塑造選擇、選擇如何定義成長。而坂本龍一的藝術(shù)基因也潛移默化地影響著影片的表達(dá)，雖然空音央曾提及父親未過多干預(yù)配樂創(chuàng)作，但影片中電子音樂與敘事節(jié)奏的精妙結(jié)合，仍能讓人感受到藝術(shù)傳承的痕跡。

　　隨著 “檔期待定” 的消息公布，國內(nèi)觀眾已開始期待在大銀幕上感受這份 “酸澀又真實(shí)” 的青春敘事。無論是對東亞青春片感興趣的影迷，還是關(guān)注坂本龍一藝術(shù)家族傳承的觀眾，都能在《昨日青春》中找到共鳴 —— 那些關(guān)于選擇、告別與成長的命題，從來都不分時(shí)代與國界。